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A Secretaria de Estado da Educação do Paraná, tendo em vista a necessidade de oferta de formação continuada, específica em Arte, propõe a formação “O CORPO EM CENA: COMÉDIA FÍSICA E PALHAÇARIA NA ESCOLA”, que realiza um breve mergulho em duas linguagens distintas da comicidade corporal cênica: a mímica e a palhaçaria. No curso, propõe-se refletir e experimentar estes elementos, buscando diálogos com o currículo escolar, fundamentando sua abordagem em aulas voltadas ao ensino fundamental e médio.  
O circo se seus elementos cênicos têm sido contemplados nos recentes documentos normativos que orientam as práticas pedagógicas, a exemplo da Base Nacional Curricular Comum (2017), do Referencial Curricular Estadual (2018) e do Currículo da Rede Estadual Paranaense (2020), em numerosos momentos: da educação física ao teatro, passando pela dança e pelas formas artísticas integradas, atravessando o ensino fundamental e médio, reforçando a relevância do circo como conhecimento indeclinável na formação estético-corporal dos estudantes.
Para o Ensino Fundamental, no campo da Educação Física, o circo adentra aos documentos por meio das discussões ginásticas. Inserida na Base Nacional Curricular Comum (BNCC), a Ginástica Geral, expressão contemporânea da ginástica educacional, configura-se em “práticas corporais que têm como elemento organizador a exploração das possibilidades acrobáticas e expressivas do corpo, a interação social, o compartilhamento do aprendizado e a não competitividade” (BRASIL, 2017, p. 217). Nesse bojo, os primeiros elementos circenses aparecem como indicações gímnicas e ampliam pela via normativa a percepção a respeito das possibilidades dessa prática corporal. O Referencial Curricular Estadual (RCE), documento que institui a inserção local da BNCC e o Currículo da Rede Estadual Paranaense (CREP) se constituem nos anos seguintes e, a exemplo dos documentos vigentes no estado desde o final da primeira década dos anos dois mil, reafirmam a presença do circo em diferentes frentes bastante nítidas. Interiorizado no componente curricular Educação Física está contemplada a ginástica circense como um objeto de conhecimento a ser garantido aos estudantes. Os documentos apresentam como orientações de conteúdos circenses: 1) Jogos circenses (malabarísticos, funambulescos, acrobáticos, clownescos, jogos circenses diversos). 2) Tecido; trapézio; trampolim; arame fixo entre outros. E, em seguida, como objetivos de aprendizagem (ou habilidades a serem desenvolvidas): 1) Conhecer aspectos históricos, sociais e culturais da ginástica circense e suas diferentes manifestações, incluindo a cultura do Circo. 2) Experimentar movimentos de transferência de peso, deslocamento, salto, torção, equilíbrio, desequilíbrio, inclinação, expansão, contração, espalhar, recolher, gesto e pausa, por meio da ginástica geral. 3) Experimentar movimentos característicos da ginástica circense, visando à ampliação do repertório de movimentos, enfatizando a manifestação do lúdico. No componente curricular Arte, no Ensino Fundamental, as atividades circenses também se manifestam de maneira considerável. A BNCC indica que para além da consideração estanque das linguagens artísticas – artes visuais, dança, música e teatro – elas devam ser abordadas no diálogo “com a literatura, além de possibilitar o contato e a reflexão acerca das formas estéticas híbridas, tais como as artes circenses, o cinema e a performance” (BRASIL, 2017, p. 196). Na mesma trilha, os documentos RCE e CREP, pontuam diferentes formas de abordagem do circo no ensino fundamental, mediadas principalmente pela linguagem visual, da dança e do teatro – resguardando ainda outras ricas possibilidades para diálogo com as chamadas artes integradas ou híbridas (BRASIL, 2017). No currículo de Arte, visualiza-se no trabalho das artes visuais a tematização dos elementos da maquiagem circense, como orientação de conhecimento a ser tratado nos planos de trabalho docente. Em dança, indica-se a dança no circo, enquanto contextos e práticas pertencentes à cultura circense. No teatro, orienta-se como conteúdos a serem desenvolvidos: a origem do circo; as artes circenses e suas variações ao longo da história; o circo no Brasil; e a palhaçaria. Contando ainda com possíveis diálogos com os temas do teatro de rua e seus grupos no Brasil e no mundo (PARANÁ, 2020). Avançando para as recentes formulações do Ensino Médio, tem-se uma nova configuração das propostas de conhecimentos, encaminhando os debates e aprendizados pela ótica interdisciplinar, abarcando as possibilidades de estudos sobre o circo na dinâmica das linguagens e suas tecnologias. A BNCC, ao abordar os elementos da cultura corporal e da educação estética no contexto das linguagens e suas tecnologias propõe o conceito de competências específicas em que dialoga com diferentes possibilidades de trato com os conhecimentos do circo, sua produção artística, cultural e pedagógica. A título de exemplo, na terceira competência específica, lê-se: Utilizar diferentes linguagens (artísticas, corporais e verbais) para exercer, com autonomia e colaboração, protagonismo e autoria na vida pessoal e coletiva, de forma crítica, criativa, ética e solidária, defendendo pontos de vista que respeitem o outro e promovam os Direitos Humanos, a consciência socioambiental e o consumo responsável, em âmbito local, regional e global (BRASIL, 2017, p. 489). Essa competência se desdobra em propostas de habilidades, dentre as quais recomenda-se que estudantes do Ensino Médio participem de processos de produção individual e colaborativa em diferentes linguagens (artísticas, corporais e verbais), levando em conta suas formas e seus funcionamentos, para produzir sentidos em diferentes contextos. A palhaçaria, como se observa, aparece em diferentes especificidades podendo ser articulada a unidades temáticas e objetos de conhecimento diversos. Entretanto, sua apresentação em currículos do estado do Paraná é recente sendo notada pela primeira vez nestes últimos documentos normativos (PEREIRA NETTO, 2022). Dessa forma, a demanda colocada pelos atuais currículos exige a ampliação de referenciais por meio da formação continuada, aprofundando estudos e viabilizando práticas escolares que permitam ao estudante da rede pesquisar e conhecer distintas matrizes estéticas e culturais, a exemplo da linguagem da palhaçaria e suas ferramentas cômicas corporais. Nos anos anteriores, diferentes propostas de abordagem cênica do corpo cômico foram ensejadas no CECA Guido Viaro. E um desejo manifesto nestas oportunidades pelos cursistas, foi a continuidade dos estudos e o aprofundamento na pesquisa das linguagens. É nesse sentido que se justifica uma proposta de trabalho com a formação de professores e professoras no campo da palhaçaria e da mímica corporal em sua face escolarizada – adaptada ao currículo. Espera-se alcançar com essa iniciativa a solidificação da apropriação por parte do professorado dos elementos configuradores dessas linguagens, contribuindo para a construção de uma ação docente que permita desenvolver a autonomia, a crítica, a autoria e o trabalho coletivo junto às juventudes.

Objetivo:

Promover a vivência em duas linguagens distintas da comicidade corporal cênica: a mímica e a palhaçaria;
Produzir diálogos com o currículo escolar contemporâneo, fundamentando sua abordagem em aulas voltadas ao ensino fundamental e médio.

Conteúdo:

Jogos circenses (clownescos);
As artes circenses e suas variações ao longo da história; 
A palhaçaria.

Metodologia a ser utilizada:

O curso: O CORPO EM CENA: COMÉDIA FÍSICA E PALHAÇARIA NA ESCOLA será ofertado na modalidade híbrida, é composto de 04 (quatro) etapas de 04 horas, sendo 12 horas presenciais e 4 horas de trabalho online, totalizando 16 horas. Tem caráter teórico-prático e buscará desenvolver a compreensão da dimensão cômica do corpo em cena, a partir da exploração da mímica e da palhaçaria. O intuito é a apropriação desses conhecimentos por parte de educadores e educadoras para que alcancem os estudantes, levando-os a compreensão elementar destas linguagens. A proposta de organização metodológica, no transcorrer das etapas procura seguir a seguinte trilha: 1ª etapa: Esta etapa é a introdução do curso, realizada no formato online: A partir de materiais disponibilizados no google classroom, os cursistas terão como temática geral “O corpo cômico, a mímica e a figura clownesca”. O material será constituído de: 1) Vídeo da plataforma youtube: “Paolo Nani, em JEKYLL ON ICE, uma compilação da apresentação do palhaço italiano em uma praça público, em agosto de 2013. 2) Texto obrigatório “Transformações do palhaço: breve história dos tipos clássicos da palhaçaria” de Natassia Duarte Garcia Leite de Oliveira e Jonathan Brites Sena, de 2021, Revista Urdimento. 3) Texto complementar: “A origem da mímica corporal: uma entrevista com Etienne Decroux” por George Mascarenhas, de 2008, Revista Ouvirouver. A partir destes conteúdos, os cursistas serão convidados a refletir sobre o lugar da comédia na sociedade e na escola: que encontros são possíveis? Essa pergunta será feita por meio de uma atividade na plataforma classroom. 2ª etapa: Neste encontro presencial, serão trabalhados elementos introdutórios do corpo em cena e do corpo cômico. Por meio de jogos teatrais, os cursistas serão convidados a explorar o estado brincante, os momentos geradores de riso, e o estado de presença cênica da palhaçaria. No terço final do encontro, abre-se o debate acerca dos elementos estudados na plataforma e dos jogos vivenciados no período, traçando paralelos e articulações. 3ª etapa: Neste encontro, por meio de exercícios de pesquisa corporal, os cursistas explorarão o silêncio essencial e a ação física; o corpo articulado e as três caminhadas da mímica; exercícios de ilusão de objetos e espaços. 4ª etapa: Neste encontro presencial, a pesquisa corporal abordará os fundamentos da improvisação a partir de jogos cênicos que envolvem a presencialidade/disponibilidade e a proposição. Além disso, serão experienciados os exercícios de criação de histórias improvisadas partindo do corpo e chegando na palavra, explorando os elementos da palhaçaria. Na sequência, os cursistas serão convidados ao debate para refletirem coletivamente sobre as vias pedagógicas de acesso a esses conhecimentos pelo alunado. A avaliação do curso será feita por meio de instrumento próprio que contemplará questões sobre a qualidade do mesmo e o grau de satisfação dos participantes, passando pelos métodos, conteúdos e objetivos, avaliação do docente e da turma, organização do espaço e das salas, finalizando com críticas e sugestões.

Critérios Participação:

Professores (QPM e PSS) de todas as disciplinas, diretores e pedagogos que atuam nos estabelecimentos de ensino da rede estadual e técnicos pedagógicos que atuam no NRE.

ETAPA PRESENCIAL I

Municpio: CURITIBA
Período: 10/04/2024 a 10/04/2024
Local: CENTRO ESTADUAL DE CAPACITAÇÃO EM ARTES GUIDO VIARO
Presencial: SIM

ETAPA PRESENCIAL II

Municpio: CURITIBA
Período: 17/04/2024 a 17/04/2024
Local: CENTRO ESTADUAL DE CAPACITAÇÃO EM ARTES GUIDO VIARO
Presencial: SIM

ETAPA PRESENCIAL III

Municpio: CURITIBA
Período: 24/04/2024 a 24/04/2024
Local: CENTRO ESTADUAL DE CAPACITAÇÃO EM ARTES GUIDO VIARO
Presencial: SIM

ETAPA NÃO PRESENCIAL

Municpio: CURITIBA
Período: 08/05/2024 a 08/05/2024
Local: PLATAFORMAS GOOGLE CLASSROOM E GOOGLE MEET
Presencial: NÃO

SEED Consulta Eventos

Evento O CORPO EM CENA: COMÉDIA FÍSICA E PALHAÇARIA NA ESCOLA